可是落到現實，演員到了摯愛逝去該哭的時候，哭不出來怎么辦？

    是的，摯愛明明沒有死，真的哭不出來！

    哭不出來只是表象，最根源性的問題，是演員沒有體驗到角色的情緒和內心世界的變化。

    體驗是斯氏體系的核心，也是最為人詬病的一點，盡管在上世紀三十年代，斯氏對此進行了完善，也就是徐容現在經常用到的外部行為引導，但是這種技巧對于演員天賦的要求卻高的離譜。

    而方法派給出了較為簡便的解決方案，情緒記憶和情緒替代。

    愛人沒死過，那總應該體會過親人離世或者心愛的寵物死亡的悲傷，要是還沒經歷過，總經歷過考試沒考好或者欠債等諸如此類難過的事情，那就拿過來，進行替代。

    情緒記憶和情緒替代的引入，將塑造角色變得更加簡單，但于此同時，也失去了本應有的精確性。

    至此，國內的表演體系在一定程度上偏離了斯氏體系的核心，體驗。

    但是情緒記憶和情緒替代實在太好用了，這個技巧將表演的門檻大大降低，變成了多數人都可以從事的職業。

    有利自然有弊，缺失了體驗的基礎，小品、體驗生活更是無從談起，在難以琢磨人物的內心世界的情況下，小傳也必然會出現偏差。

    徐容平時一般不會使用情緒替代，只是在《紙醉金迷》期間使用過一次，因為愛人死去和親人死去的表現形式，即使同樣是悲傷，同樣是哭，但是細節上也必然不同。

    這也是先前拍攝《潛伏》時，他寧愿讓人等著自己，也不勉強去拍的原因。

    在忙碌的拍攝當中，十一月悄無聲息的過去，有人離開，也有人來。

    何正軍瞧著徐容戴著耳機，盯著劇本，口中念念有詞，問道：“干嘛呢？”

    徐容將耳機摘下，合上了劇本，問道：“拍完了？”

    “沒呢，副導演在幫群演找情緒。”

    何正軍點了根煙，在他旁邊坐了，拿手朝著片場的方向揮了揮，問道：“對了，那個叫吳繡波的你認識不？”

    徐容搖了搖頭，道：“不認識，演哪個角色的？”